马来西亚世纪大学师生庆新春 中国驻马大使出席******
中新网吉隆坡2月3日电 (陈悦 魏源)马来西亚世纪大学2日举办农历新年庆祝活动 。中国驻马来西亚大使欧阳玉靖出席活动。
中国驻马来西亚大使馆参赞赵向东 、世纪学院集团首席执行官刘嘉慧女士 、世纪大学校长阿兹林博士 、副校长斯里库玛博士、孔子学院中外方院长以及学校师生、马各界代表近300人也参加了当日的活动。在活动中 ,欧阳大使与校方代表共同体验了本地新年特色文化“捞生”,走访了由世纪大学孔子学院组织策划 的中国传统文化展台 ,慰问了中国留学生代表及孔子学院教师和志愿者 。
欧阳大使(前左一)体验投壶 魏源 摄欧阳大使在当日活动上致辞 ,向全校师生致以新春问候和美好祝福 ,并对世纪大学成功举办农历新年庆祝活动表示祝贺。他感慨春节期间吉隆坡的大街小巷热闹非凡 ,不光马来西亚华人在庆祝春节 ,其他各族人民也在分享节日 的喜悦 ,并对马来西亚对多元族群 、多元文化的包容并蓄表示赞叹 。
欧阳大使指出 ,刚刚过去 的2022年中马两国携手克服疫情影响 ,经贸合作实现历史性突破 ,教育交流合作扎实推进,人民友好进一步升华 。深化中马各领域合作、增进中马民间友好 ,不仅是两国领导人 的殷切期冀,也 是两国各界 的共同心声。由世纪大学和海南师范大学共同举办 的“中马大学生汉语辩论赛”就是两国加强教育交流合作 、促中马民心相通的最佳事例。欧阳大使期待马来西亚青年学子用好孔子学院、“中马大学生汉语辩论赛”等与中国青年增进了解、共同进步的平台 ,让中马两国 的友谊在青年一代的交流互鉴中传承发扬。
欧阳大使(左四)和世纪大学校方负责人共同体验捞生 使馆供图欧阳大使向阿兹林校长赠送《习近平总书记教育重要论述讲义(英文版)》并表示 ,2023年使馆将继续深化两国教育交流合作 ,加强青年交流互鉴 ,促进两国人民传承友好 。
刘嘉慧表示 ,世纪大学每年都会举办农历新年庆祝活动,感谢中国驻马来西亚大使馆对本次活动的大力支持。世纪大学与中国海南师范大学合作成立的世纪大学孔子学院于2015年揭牌 ,学院成立以来在推动中文教育 、促进马中文化交流 、培养马中双语人才等方面成效显著 。学校高度重视“中马大学生汉语辩论赛”,今年将继续做好有关赛事活动,进一步加强与中方院校 的交流合作,促进马中青年学生相互了解、相互学习 。(完)
东西问·中外对话 | 为什么中日动画片里都有孙悟空?****** 中新社北京9月9日电 题 :为什么中日动画片里都有孙悟空? 作者 徐文欣 金旭 2022年,中国动画走过百年 。这段跨越百年的长篇故事见证着中日动画人互相学习、成长的过往,也记录下两国友好交流、文明互鉴的印迹 。 这些印迹中,有孙悟空和阿童木的跨世纪握手,有小哪吒与一休哥的童年记忆,也有中国水墨同日系唯美 的交相辉映。 经典动画何以体现中国故事的内核?动画如何为中日文化交流搭建桥梁?动漫产业发展之路何在?近日,中新社“东西问·中外青年对话”邀请上海美术电影制片厂副厂长陈波、东京大学表象文化论博士陈龑 、日本孔雀动漫文化传播股份公司(アニチャイナ株式会社)董事长远藤贵司展开对话 。 对话实录摘编如下: 民族风格何以亮相世界? 中新社记者:上海美术电影制片厂在60多年里贡献了500多部作品 。为什么这些经典动画能成为时代 的记忆 ?其中有哪些里程碑式作品? 陈波:回顾百年中国动画史 ,其实也 是上海美术电影制片厂(以下简称“上美影”)的漫漫成长路 。作为中国动画电影的发源地,上海的开放多元为动画创作者培育了深厚的文化土壤 ,激励一代代动画人实现梦想 。 在此期间 ,上美影贡献了很多“第一”:第一部彩色动画片《乌鸦为什么 是黑的》 、第一部在国际上获奖 的中国美术片《神笔》、第一部彩色木偶片《小小英雄》……这些优秀作品开创了中国动画 的辉煌时代 。从艺术审美和艺术修养来看 ,老一辈 的动画家们深入发掘中国传统文化,结合中国民间故事,在美术风格上追根寻源 ,精益求精 ,开创出水墨动画 、剪纸动画 、木偶动画等多种形式,不断探索出更具“中国风”的民族风格,为中国动画 的发展奠定了基础 ,很多耳熟能详的作品也成为几代人 的童年回忆 。 资料图:由上海交响乐团和上海美术电影制片厂联合出品的交响电影音乐会《天书奇谭》亮相2018上海夏季音乐节。上海交响乐团 供图中新社记者:中国有哪些动画成功出海 ?这些作品 是怎么创作出来的? 陈波 :《大闹天宫》《哪吒闹海》《鹬蚌相争》《三个和尚》等取材自中国传统故事的动画作品多次在国际上斩获奖项,可以说是家喻户晓 。以《大闹天宫》为例 ,这部动画将孙悟空这一中国式的神话英雄再现于银幕之上,被法国《世界报》誉为“美感上不输迪士尼 ,风格上完美呈现中国传统艺术的作品” 。 中国动画之所以能够获得越来越多海外观众 的关注 , 是因为独具特色的戏剧元素和绘画风格,为大家呈现了不一样 的动画表达方式 ,这是“民族性” 的高度提炼,电影 的艺术表达跨越语言、国界和时间,铸就经典。从创作 的角度来看,经典动画背后蕴含了老一辈艺术家对人生 、对世界、对艺术美学 的思考。不论 是从表演的细腻程度、剧情结构 ,抑或 是美术功底,优秀作品必定能够历久弥新,经受住时间的考验,给人以常看常新之感 ,为观众带来不同层面 的思考。 资料图 :《大闹天宫》中的孙悟空形象 。中日动画何以牵手百年? 中新社记者:作为中日动画 的研究者 ,您认为中国动画同日本动漫之间有何联系 ? 陈龑:中日两国动画起步时间相近,都属于舶来品 ,二者虽各具风格,但在技术交流、人才培养等方面互动密切。 日本动漫充满极富东方神韵的中国元素。1926年,日本动画导演大藤信郎创作了日本首部西游记题材漫画——《西游记孙悟空物语》。 一些日本动画师还前往中国创作并生活 ,持永只仁曾以中文名“方明”在中国定居并创作 ,其1950年执导的《谢谢小花猫》流传至今 ,为新中国动画的发展作出重要贡献。值得一提的 是,1958年 ,日本首部彩色长篇动画《白蛇传》讲 的也是中国故事。 20世纪80年代 ,中日动画往来愈加密切,典型代表为“日本漫画之神”手冢治虫 。手冢因看了万籁鸣执导 的《铁扇公主》入行,一生深受其影响 。去世前3个月,手冢仍忍着病痛前往上海拜访万籁鸣。他的第一部动画题材源自西游记 ,最后一部作品则名为《我的孙悟空》。 这个时期,日本 的电视动漫进入中国市场 ,从《铁臂阿童木》到《哆啦A梦》再到《聪明的一休》 ,这些作品是几代人的美好童年回忆 。 当下,中日动画界 的往来愈加频繁 ,除了共同动画项目的制作 ,还有创作者 的接触以及观众间的互动 。 《手冢治虫物语 我的孙悟空》宣传海报中新社记者:2022年是中日邦交正常化50周年,动画产业如何推动中日人文交流 ? 远藤贵司 :动画 是文化传播中 的重要产业 ,日本和中国同为亚洲国家,有相似 的文化价值和社会环境,民众很容易产生共鸣。 中国动画在人物对话、人际关系、世界观 、饮食及情感表达等方面都有独到之处,日本观众通过接触中国动画 ,会对中国文化产生浓厚 的兴趣 。因此 ,我认为要创造和扩大日中民间交流的机会,加强人与人之间 的文化联系以寻求新的发展 。 陈龑 :动画产业 的交流多为民间自发行为。因此,加强中日动画创作者的接触交流,使业界涌现出更多优秀作品 ,让中日观众变成文化相通、爱好相同的朋友 ,发现彼此文化中 的美好 ,他们自然会找到最佳沟通方式,这种沟通方式可能 是一份装扮,也可能 是一个角色 ,这就是动画超越语言的魅力。 动漫市场何以续写传奇? 中新社记者:随着动漫市场 的扩大,难免会出现只看票房、不看制作 的产品 ,在您看来 ,动漫如何实现内容和市场的双赢? 远藤贵司:动漫产业方兴未艾,要实现内容和市场 的双赢,首先需要培养原创漫画和小说市场 。热门的原创作品改编成动漫的模式不仅使作品价值得到进一步开发 ,动漫市场也会越来越活跃 。其次,成功 的动漫作品不仅取决于故事题材的选择,也取决于角色IP的打造 。极具魅力 的角色 是吸引消费者 、保证商业利润的关键。例如 ,吉卜力工作室 的作品《龙猫》,上映之初票房不及预期 ,但通过各类周边的衍生,成功获利 。这个看起来十分适合拥抱 的萌物也成了日本 的“米老鼠” ,可见,周边产品和版权的二次开发利用可以成为动漫业的支柱。最后 ,我认为放眼海外市场非常重要 ,角色商品在全球大受欢迎,能够为动漫内容和市场带来热度和助力。 中新社记者 :国产动画市场如何才能涌现出更多优秀 的作品? 陈龑 :在我看来,国产动画产业生态还需要进一步完善。我们不仅需要有优秀 的创作者 ,还要有优秀的团队和投资方。 《大圣归来》便是一个产业良性循环 的例子,观众为优质动画买单 ,投资者的资金得以回收 ,于 是更多的资金愿意流入动画业,反哺出适宜 的创作氛围 。在这种环境里,创作者更愿意展示自己 的作品 ,为投资方发现“黑马”提供可能。 来源 :@西游记之大圣归来 官方微博陈波 :中国动画史上创作出很多经典作品,但动画 的商业化还处于初期 。 动画艺术探索需要大量时间 、金钱,创作者既要了解相关 的历史文化进行深层次 的理解创新 ,又要对传播学 、社会学 、心理学等有所涉猎 。从业者在保证绘画水平的基础上 ,还要构建起交叉学科的知识体系 。 商业化要为动画创作提供资金支撑 ,经典IP会带来市场价值 ,现在中国有良好的市场环境 ,如何在IP开发方面进行新 的包装 ,给消费者或品牌方讲好故事,让更多人产生情感共鸣,反哺动画创作是商业化团队亟须解决 的问题。 从长远来看 ,创作依然 是动画市场 的核心,只有拥有优秀的作品,才能让动画市场向好发展。(完)
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