朱践耳 上海图书馆馆藏藏书票 刘明辉/作
朱践耳原名朱荣实 ,字朴臣 ,安徽泾县人 。从少年时代起 ,朱荣实就十分敬佩聂耳 ,喜爱他 的救亡歌曲和艺术歌曲。他对家里给他取的名字中浓厚的封建意味深感不满。21岁时,他更名为“践耳”。其中 的“践”字有两个含义:一是他决心步聂耳后尘 ,走革命音乐之路 ;二是想实现聂耳未能完成 的志愿,去苏联留学 ,写交响乐。
朱践耳说 :“聂耳如果没有走得那么早,他一定 是中国的贝多芬 。我改名‘践耳’,就 是一心想继续走他没走完的路 。”
朱践耳出生于天津,自幼就跟随家人迁居到上海生活 。在中学时,朱践耳便对音乐产生了浓厚兴趣,开始自学钢琴等乐器 ,之后跟随钱仁康先生学习和声理论 。1945年,在日本投降之际 ,朱践耳参军 ,因为体质差,没能去前线部队 ,而 是留在了苏中军区文工团。当时文工团有一架手风琴,没有人会演奏,这架手风琴就成了朱践耳最趁手 的武器,为战士们文娱活动做伴奏。在解放战争中,朱践耳成了军乐队的队长兼指挥 ,在革命大熔炉中开启了自己的艺术生涯。朱践耳写了大量讴歌革命的音乐作品,歌曲《打得好》和民族器乐合奏曲《翻身 的日子》在解放区广为流传,让他一举成名。在火热的战地生活中,从小体弱多病的朱践耳身体日渐强壮起来,他曾说 :“ 是革命给了我第二次生命啊 !”
新中国成立后,朱践耳为北京电影制片厂和上海电影制片厂 的《大地重光》《海上风暴》等电影创作音乐 。1955年 ,朱践耳只身来到苏联 ,在柴可夫斯基音乐学院跟随巴拉萨年学习作曲 。朱践耳 的第一首管弦乐作品《节日序曲》,成为向新中国国庆十周年献礼的一部力作。
1960年,踌躇满志的朱践耳回到了日思夜想的祖国 。第二年 ,他开始负责上海实验歌剧院的作曲工作。此后,朱践耳创作了很多脍炙人口的小型声乐作品。1963年 ,毛主席提出“向雷锋同志学习”,激起了全国亿万人民学雷锋 的热潮。雷锋 的精神 、雷锋的品格和雷锋的事迹 ,伴随着学雷锋主题歌曲传遍了全国各地 。
朱践耳就在这个热潮中创作了歌曲《接过雷锋 的枪》《唱支山歌给党听》。他也 是唯一一位创作了两首广为传唱的雷锋主题歌曲的作曲家。
1958年夏天,词作家姚筱舟创作了一首诗 ,这首诗在1962年被辽宁春风文艺出版社编写进了《新民歌三百首》。那时雷锋正在沈阳当兵 ,刚好看到这本书 。雷锋很喜爱这首诗,他将这首诗抄写在自己的日记本中 ,还将诗的两处做了改动 ,一 是将“母亲只能生我身”改为“母亲只生我 的身” ;二是将“党号召我们闹革命”改为“共产党号召我闹革命” 。同年雷锋同志因公殉职后 ,任上海音乐学院教师的朱践耳在阅读雷锋日记时,注意到诗作前两段内容,他为雷锋的精神所打动,仅用半个小时,就为这首诗谱了曲子。朱践耳的爱人舒群回忆,朱践耳无论 是创作歌曲,还是创作大部头交响乐作品,只要酝酿成熟 ,就没有写得慢 的。“他写东西 ,如果没有把握就绝不会写 ,如果心里掌握了 ,写得就很快。”
1963年,在上海召开学习雷锋动员大会前,歌唱家任桂珍演唱了这首《唱支山歌给党听》。朱践耳也是在这一年才知道这首诗 的作者是姚筱舟 。
1975年开始 ,朱践耳在上海交响乐团任职 ,也 是在这个时候开始了他的交响曲创作生涯。64岁时 ,朱践耳完成了第一部交响曲 。1978年,朱践耳首次将悲剧题材融入交响乐创作中 ,管弦乐合奏曲《怀念》由此诞生。1982年,朱践耳将民间音乐素材进行加工打磨,运用少数民族特殊的音乐调性与和声谱写下交响组曲《黔岭素描》 。朱践耳 的创作不是凭空想象 的天马行空,他在西南地区 的农村生活、考察了大半年 的时间 。在这里,朱践耳第一次听到苗族、侗族 的民族音乐 ,充分了解了西南地区民族音乐的风情,设身处地感受当地人 的生活环境。有了这些积累,朱践耳才自信地说出:“从民间音乐的土壤里 ,我找到了某些现代作曲技法的‘根’。”
1985年至1999年,朱践耳创作了11部气势恢宏 的交响曲、18部各类交响乐作品。在改革开放初期,不少作曲家对于引入西方的现代音乐还持怀疑 的态度。朱践耳一直致力于将中国民族音乐元素发挥到极致 。他深知 ,想要进步就必须接受新事物,对西方的现代音乐的合理之处必须进行吸收。朱践耳创作巅峰时期的代表作是《第十交响曲》。这部创作于1998年被命名为《江雪》 的作品,将中国古琴曲《梅花三弄》和唐代柳宗元的古诗《江雪》运用到西洋音乐体裁交响乐之中 。这部作品充分展现了中国 的语言文化魅力,将戏曲和古诗的吟诵这两种中国传统文化结合起来,将交响乐中 的民族精神展现得淋漓尽致。
这部作品将录音资料与乐队 的现场演奏结合在一起。古琴曲《梅花三弄》 是由龚一演奏并录制的,这种演奏方式不仅在中国 的交响音乐历史上开了先河,还给现场 的观众带来一种全新的听觉体验。在交响曲 的编配中,朱践耳更是将十二音序列用“五声”性进行编排,使得整部作品充满中国传统民族音乐的风格 。而这也 是他所刻意追求 的。这部《第十交响曲》直至今日还有很大 的影响力 。其原因在于 ,朱践耳在西方 的音乐体裁中加入了中国音乐 的创作思维,看似传统 的编配中充满着创新的技法,他将古琴 、戏曲 、管弦乐完美结合在一起 ,琴声、人声、管弦乐的声音浑然天成 。
朱践耳生前创作的最后一部作品 是室内乐《丝路寻梦》 ,这部作品 是他为大提琴家马友友的“丝绸之路”乐团而创作的六重奏 ,2008年被改编为重奏与管弦乐合奏的版本。
2017年,朱践耳以95岁高龄病逝于上海 。在许多音乐学研究者眼中,朱践耳 的音乐人生堪称传奇。他饱经岁月沧桑,人生步入花甲之年后竟还达到了创作 的巅峰期 ,完成了11部交响曲 ,每一部都有其独特的音乐格调,不仅表现出作曲家个人 的精神世界和情感世界 ,更展现了民族和时代特色。
“朱践耳先生是中国迄今为止创作力量最全面的作曲家,也是青年一代的楷模 。他 的人生轨迹可以说是中国交响乐历史的缩影 。”作曲家叶小钢认为,朱践耳 的创作是沟通中国音乐与西方音乐的桥梁 ,他 的作品诠释了音乐可以有更丰富的欣赏方式 。在他的创作中 ,音乐可以朴实地演奏民族民间旋律,也可以华丽地奏出管弦乐队 的辉煌 ;作曲技法可以恰如其分地被排列,也可以别出心裁地体现独具一格 的民族风情。
朱践耳创作一丝不苟,花费十年时间才创作出《第一交响曲》 。他曾告诫青年作曲家,要静下心来下苦功。朱践耳的手稿永远工整清晰 ,别人常劝他不要花费那么多时间来写谱子。他说 :“先生教的,每个符头 ,每根线都要对齐,连在哪里翻谱都要算好 ,方便指挥、演员阅读 。”
有人认为他的作品里看不到其他作曲家的痕迹 。朱践耳 的作品之所以可以不着痕迹地将中国 的民族性融入西方的作曲技巧中 ,就是因为他长期浸淫于民族民间音乐之中。正如朱践耳所说,“现代 的东西要拿到生活里去核对、分辨 ,才会知道哪些 是中的 ,哪些是西的” 。
(作者单位:杭州师范大学音乐学院)
《光明日报》( 2022年12月30日 16版)
贵州天柱:打造美丽家园升级版******
近日 ,记者在贵州省天柱县蓝田镇东风村看到 ,村民们在为400亩羊肚菌基地扎棚 、撒菌种 、铺营养袋,一派繁忙景象。
“我在羊肚菌基地负责翻地、搭棚、盖膜 、撒种等技术调度和管理 ,工资加奖金一年收入6万元 。在家门口就业 ,上下班也就几分钟路程,收入高,开销少,还能照顾孩子。”在羊肚菌基地当管理员的张泽英说。
近年来,天柱县设立村级乡村振兴服务站 ,推动产业发展 ,抓实乡村治理,把渡马镇共和村 、蓝田镇东风村 、坌处镇三门塘村等8个试点村打造成为美丽乡村“升级版” 。
2022年,东风村乡村振兴服务站把“稻+羊肚菌”轮作作为主导产业 ,村里投入200万元与龙头企业贵州发鑫农业发展有限公司合作种植羊肚菌435亩 ,村里负责土地流转 、投入资金,公司负责种植、回收 、加工 、销售,预计利润500万元以上,村集体经济收入将增收100万元,解决就业300余人。
东风村坪寨片寨脚组村民张泽英成为“稻+羊肚菌”轮作中获得就业稳定增收人员之一。
受益于乡村振兴服务站发展产业 的不只 是东风村。天柱县渡马镇共和村甘溪300亩菊花盛开 ,坌处镇三门塘村“合约食堂+旅游”入股村民喜分红,凤城街道南康村500亩西瓜 、南瓜、洋荷享誉县内外 ,远口发豆腐产业园于2022年底投产使用。
“我在菊花基地起垄 、移栽 、施肥、除草、采摘 ,一年收入6000多元,在家也不愁没活干……”长期在菊花基地干活 的村民吴桃柳说 ,菊花烘干 、包装也少不了她。
天柱设立村级乡村振兴服务站 ,布局“一村一品”试点产业 ,开展以党组织联经济组织 、经济组织联特色产业、特色产业联家庭经济 、家庭经济联保险金融,促进村级集体经济增长和农户增收 的“四联双增”工作 ;“人才下沉”开展产业技术服务600余次 ,帮助群众解决急难愁盼问题3000余个。同时,投资850万元,建设“稻+油菜”、功夫菊、羊肚菌、农产品加工等产业项目10个,带动发展烤烟 、油茶 、辣椒 、黄豆等产业种植近3000亩。各试点村的村级集体经济收入全部超过30万元,提供就业岗位2400多个 ,为8个试点村群众带来就业和增收 。
此外,石洞镇槐寨村开展“庭院美化”“庭院绿化” ,改造房屋立面、人行步道 、庭院 、观光步道,建设污水处理池及管网 ,人居环境得到改善。(本报记者 王新伟 吴秉泽)
(文图 :赵筱尘 巫邓炎)