原创民族音乐会《海上生民乐》。新华社发
失传 的民族乐器“复活”
欲先善其事,必先利其器。要再现古老美妙 的民族音乐,复原古老的民族乐器 是基础 。近年来,国乐振兴的一个表现是很多失传的民族乐器“复活”了。比如,中央民族乐团与敦煌研究院 、上海民族乐器一厂等合作,先后复原开发出50多个品种、90多件敦煌古乐器 ,如筚篥 、箜篌 、凤首阮 、葫芦琴 、莲花琴、瑟、雷公鼓……让存在于莫高窟壁画中 的敦煌古乐器走下壁画,重新在当下发出悦耳 的声音 。利用这些复原的古乐器,中央民族乐团 的艺术家们先后创作出《印象·国乐》《又见国乐》等民族音乐剧 。
除了复原古乐器,民族乐器也在不断改良 ,国乐正 是在民族乐器 的不断改良中一步步向前发展的。比如,原山东前卫文工团的王惠然老师根据用于戏曲伴奏的二弦柳琴 ,制造出三弦及四弦高音柳琴 ,成为中国民族管弦乐队中不可替代的弹拨声部高音乐器;广东音乐名家吕文成将传统二弦改良成高胡,使之成为广东音乐 的象征性乐器。
随着大量古乐器 的复原和民族乐器的改良,各种形式的器乐剧纷纷涌现。自2017年世界首部民族器乐剧《玄奘西行》诞生以来 ,各级文艺院团先后创作出《扬帆大湾梦》《天山南北》《帆影弦歌万千重》《滹源雅韵》等不同类型 、不同题材 的民族器乐剧。中国民族乐器原本只 是演奏音乐的工具 ,民乐演奏家自古以来也 是以演奏音乐为主。而在器乐剧中 ,二胡 、古琴 、竹笛等都被赋予了戏剧功能,成为戏剧中的一个角色;民乐演奏家不只演奏音乐 ,还要演绎人物。在这种艺术形式中 ,演奏家不仅要有高超的演奏技巧和音乐理解力 ,还要具有较强 的表演能力。尽管挑战很大 ,但不得不说 ,这也推动了国乐的创新。
跨界融合换新颜
相较于音乐剧、舞剧、话剧等 ,民乐一直属于较为“冷门”的艺术,曾经一度陷入萧条 。其中一个很重要的原因是 ,民族乐器在很长一段时间里无法与现代音乐技法有效结合 。
近年来,民族音乐人大胆创新,钢琴、小提琴、大提琴 、爵士鼓 、电吉他等西洋乐器 ,都被他们拿来和琵琶 、二胡、竹笛、中阮等地道 的中国乐器“对话”,创作出大量具有跨界曲风 的国乐新作 。
比如,上海民族乐团等出品 的《海上生民乐》 ,打破传统民族音乐会 的观演模式,融合书法、国画等多种文化元素 ,通过数字化多媒体技术 ,拓展表演场域的边界,以声、景交互融入现代审美意识,构筑起多元交融 的立体视听现场,掀起数字时代海派民乐的新浪潮。不仅如此,《海上生民乐》还以先锋姿态,开创了民族音乐领域 的首个驻场演出。
除了《海上生民乐》,前面提到 的《印象·国乐》《又见国乐》《玄奘西行》等作品都 是跨界融合的成功之作。它们无不融合了多种表演形式 ,对民乐进行了全新演绎 ,创造了国乐新华章 ,处处彰显着中国风格、中国气派 、中国精神。
传统民乐还与现代流行音乐相结合,形成了深受年轻人喜爱 的国风音乐。国风音乐作品在表现形式上包容多样,音乐风格以流行与古典曲风 的多元融合为主,在词曲格律 、编曲配器上 ,呈现出浓郁 的中国传统文化气息。2022年某音乐研究机构《国风音乐内容生态报告》显示 ,2020年至2021年,播放量过亿的爆款国风音乐有51首;国风歌曲播放量 是2019年至2020年的两倍多;播放量破百万、千万 的作品数量呈上升趋势 。不断涌现的国风音乐作品,既体现出创作者强烈的文化自觉意识 ,也说明国乐在现代社会具有旺盛 的生命力。
线上直播开辟“第二舞台”
今年8月 ,中央民族乐团的百余位艺术家集体入驻抖音,努力在线上开辟“第二舞台”,开创国家级院团乃至全国专业艺术院团的先河 。这是国乐积极拥抱网络直播等新传播方式 的一个缩影。
除了中央民族乐团这样的国家队 ,已经“开播” 的还有大量来自民间的民乐人 。近日 ,抖音发布 的《2022抖音民乐直播数据报告》显示,截至目前,抖音直播覆盖民族乐器种类87种 ,观看人次突破61亿 。过去一年,抖音民乐类直播场次超过178万场 ,同比增长95%;累计直播时长达233万小时,同比增长101% 。以一场演出时长1.5小时计算,相当于每天有4270场民乐演奏会在抖音上演,平均每场观众2319人 。与之形成鲜明对比的是 ,疫情前一个一线城市每天 的线下演出不过100场左右 。
网络直播为民乐的发展带来了新契机。一方面,民乐人通过直播可以获得打赏收入,找到了民乐的“市场蓝海” 。过去一年 ,有87% 的抖音民乐主播能够获得打赏收入。其中,如独弦琴 、箜篌 、埙等相对小众的民族乐器也创造了上万级别 的“票房”。另一方面,一些小众、濒危 的民乐类非遗通过直播重新获得关注 。比如,少数民族京族的特色乐器独弦琴 ,全中国会弹 的人一度只有个位数 。如今 ,独弦琴非遗传承人赵霞已在抖音收获40多万粉丝 。依靠直播打赏收入,赵霞运营起2个独弦琴非遗教学点 ,保留住了独弦琴的传承之火。
国乐渐成“国潮”
“血脉里 的基因被唤醒,怎能不爱这荡气回肠的音乐 。”去年,民乐短视频《兰陵王入阵曲》一经推出 ,立刻火遍全网 ,在主要受众为Z世代 的B站上 ,点击量超过1300万次 。
成为爆款的不只有《兰陵王入阵曲》 。在B站上 ,民乐区近年来一直格外火爆 。年轻 的UP主们用民乐对动漫、影视、流行歌曲进行改编 ,很多作品不仅成为流量担当 ,也通过Z世代 的积极转发持续“破圈”传播 。而主流民乐从业者亦在努力推动民乐艺术创造性转化 、创新性发展 。比如,中央民族乐团团长赵聪将中国传统文化与游戏相结合,为某款游戏推出的主题音乐《赤焰之缨》,不仅再一次拓展了民乐的可能性,更在一帮90后 、00后中掀起了一股民乐热。除此之外,一些国乐作品还火到了海外 ,比如 ,一个名为《左手指月》 的中国女孩弹奏古琴 的视频,仅在YouTube上就有上千万 的播放量。可以这么说,曾经被视为“老套”“保守”“不好听” 的民乐,正向世界发出最“潮” 的自信之声。
当然 ,国乐 的传承和创新永无止境 。如何用原创作品为国乐带来更多可能 ,进一步激活民族音乐所承载 的传统文化底蕴 ,这应该是民乐从业者接下来认真思考的新课题 。
(本文系山东省社会科学规划研究项目结项成果【17CCYJ27】)
《光明日报》( 2022年12月21日 13版)
重庆代表委员建言西部金融中心建设******
中新网重庆1月17日电(刘心羽 韩璐)2023重庆市政府工作报告提出 ,未来五年要加快建设西部金融中心 。此间的重庆两会上,多位重庆市人大代表 、政协委员聚焦金融发展热议建言 。
2022年12月 ,重庆市人民政府办公厅 、四川省人民政府办公厅联合发布《成渝共建西部金融中心规划联合实施细则》,提出加快建设立足中国西部、面向东亚和东南亚、南亚 ,服务共建“一带一路”国家和地区的西部金融中心,明确58项具体措施 ,内容涉及引进境内外金融机构 、深化境内外金融市场互联互通、稳妥创新跨境资本流动管理等 。
重庆市六届人大一次会议江北代表团在一份集体议案中提出,重庆市江北区正以金融机构和金融功能“双集聚”为主线 ,全力打造西部金融中心核心承载区,计划在该区江北嘴建设西部金融广场和金融大数据中心 ,建设西南唯一 的金融主题广场 ,打造特有金融品牌展示载体 ,全方位展示重庆金融改革发展成果。
议案称 ,重庆市江北区已形成以金融业为核心 ,以商贸 、专业服务为支撑 ,以信息服务 、战略性新兴产业为补充的多元立体产业结构 ,是重庆最有条件建成西部金融中心核心承载区的区域。
图为重庆市六届人大一次会议江北代表团审议重庆市人大常委会工作报告现场。 重庆市江北区人大常委会信息中心供图“目前成渝地区的金融业在体量和专业化程度上仍然需要大力推动合作创新 ,提升金融业发展能级 。”重庆市政协港澳委员 、英国在线支付公司亚太区总经理施伯雄接受中新网记者采访时说,金融科技有很强发展潜力,重庆可用好香港国际金融中心优质资源,加强港渝两地在金融科技方面的创新合作,加速西部金融中心建设 。
施伯雄介绍,香港拥有高度市场化 、与国际接轨的资本市场和金融基建 ,完善的配套服务 ,成熟的金融生态圈,能为内地金融市场双向开放提供高效管道 ,同时承担防火墙作用,为内地发展提供资金、缓释风险 。
“香港和重庆如果能加强跨境银行、关联支付等关键领域 的创新合作 ,会有效推动西部企业跨境业务快速增长 。”施伯雄还建议,港渝两地可合作推进数字人民币在香港落地实践 、提高跨境支付或汇款 的效率 、推动两地消费升级和产业升级 。
“港渝两地应不断加强联动,探索建立符合双方共同利益 的金融科技合作模式 ,在金融领域优势互补 、资源共享。”施伯雄说。(完)
(文图:赵筱尘 巫邓炎) [责编:天天中] 阅读剩余全文() |