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四川丹巴街头上演“快闪”迎新春送祝福******
身着嘉绒藏族服饰 的丹巴女孩送祝福。 吉静 摄
身着嘉绒藏族服饰的男女哼起歌 、跳起欢快舞蹈。 吉静 摄
丹巴美女送祝福，迎新年 。 李永安 摄
丹巴街头快闪送祝福。 李永安 摄
街头市民收到送 的“福”字。 李永安 摄
丹巴女孩在街头跳起欢快歌舞迎接新年到来。 吉静 摄
“嗨丹巴，晨光照不进美人如画......”春节临近 ，四川丹巴县城街头上演“迎新春嗨丹巴”快闪 ，身着嘉绒藏族服饰的男女老少哼起歌 、跳起欢快舞蹈 ，迎新春 、送祝福，为即将到来的新春佳节增添浓浓的年味 。
用当代方式“激活”经典****** 作者：王润
新年伊始，“首届央华·保利剧场戏剧节”在北京保利剧院开幕。此次戏剧节开幕大戏，是连续两天下午和晚上先后演出 的连台戏《雷雨》和《雷雨·后》。前者是曹禺先生经典之作，后者则是曹禺之女万方 的作品 ，二者都由法国戏剧导演埃里克·拉卡斯卡德执导 。由于此次埃里克未能来华，所以央华戏剧艺术总监王可然与导演张瑞共同复排了两部作品 。连台戏《雷雨》和《雷雨·后》的上演，既是两代人 、两个时代的传承与对话，也 是不同国度文化之间的阐释与交流。 《雷雨》是中国现代戏剧里程碑式 的经典杰作，被不断搬上舞台和荧屏 ，但也曾出现过演出时引起当代观众不合时宜 的哄笑现象 。这让人不由得深思 ：经典在今天应该如何呈现，才能让当代人产生心灵共鸣 ？曹禺女儿万方和央华戏剧 ，分别用不同 的方式，共同给出了回答 。这也正是连台戏《雷雨》《雷雨·后》上演的意义所在 ，它让人们看到了更深远、更广阔也更隐秘之处，同时也看到了更多 的可能性 。 《雷雨》原著有序幕和尾声，而众多演出几乎都将其删去，这让曹禺曾感慨这种删减影响了剧本想展现的“审美的距离” 。而万方的《雷雨·后》正 是以序幕和尾声 的年代作为起点 ，从剧中人物的老年开始 ，提供了一个新的视角 。当《雷雨》的故事过去几十年后 ，死了的早已死去 ，活着的度过了漫漫人生 ，这时候，岁月和时间赋予了《雷雨》另一副面目。复杂 的人性 、无常的人生，一切经过时间的海浪日复一日地冲刷和洗涤之后 ，露出更深的一层，那些埋藏很深的真相显露了出来 。经历过巨大悲剧的周朴园 、蘩漪和鲁侍萍如何面对往事与彼此？而周萍、四凤 、周冲这些逝去 的年轻生命 ，又会怎样在他们的记忆中闪现？万方在《雷雨·后》中大胆想象，打破了传统“三一律” 的结构 ，用诗化 的舞台语言，创造出了具有当代性的散文式结构 ，其中既蕴含了她对父亲及其笔下人物 的深刻情感 ，更凝聚着她对人生、对情感、对命运 的态度与思考 。 《雷雨·后》在演出前激发了很多观众的好奇心，演出后也引起了热烈的争议。大家都觉得 ，既然曹禺女儿可以如此自由 、勇敢、大胆 、创新地去对待父亲的经典之作，我们为何不能有更多 的创作勇气和思考空间呢？ 万方绝非需要“沾父亲 的光”，但始终保持开放心态 的她，正 是以这样的方式，不断“激活”经典 ，传承并发展父亲在时代变迁中观察人生 、体察人性 的戏剧高度。和万方有着相同戏剧理念的王可然，一直致力于让中国戏剧具有更强 的当代性，他极为赞赏万方的创作，并在西方戏剧界最终选中了法国大导演埃里克·拉卡斯卡德 。 面对《雷雨》和《雷雨·后》 ，埃里克有着自己独特 的视角 。他在《雷雨》中看到了多层的戏剧力量，其中既有欲望和绝望 ，爱和死亡；还有女性在男权体制下对自由 的渴望，以及父子之间 的冲突 ；同时还有贫富与阶层问题，这 是古今中外都关注的问题 。同时他认为《雷雨·后》的写作很当代，也是非常棒的剧本。为此，他给出的舞台诠释也 是既有扎实的经典戏剧力量，又有超越时空的当代感。观众们看到 的不只是上世纪一个中国封建传统家庭的故事，而是一个在全球化语境下探讨人类命运和洞察人性 的艺术经典 。记者 方非摄 （文图 ：赵筱尘 巫邓炎） [责编 ：天天中] 阅读剩余全文（）  视觉焦点
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