《两京十五日》王晓溪 摄
从某方面来说 ,2022年 的结束,也是剧场这几年一种常态 的终结 ,但剧场面对的并不是一键重启。也有人说,正是这几年外国剧目 的缺席,使国内剧目过上了“风光” 的日子,这话 是有些过于极端了 。这几年 的演出不断遭受疫情暴击 ,困境中仍见不断有剧目诚意地与观众共度时光 。前后两种不同的外在光彩和内在光亮,于交错中 ,到底见出不同 。
经市场努力多年,不同戏剧形态有了更清晰的观众画像 。但在市场艰难 的2022年 ,难免有制作方前仆后继生起引流之心 ,然而结果往往并不如人意,两两错愕、一别两宽已 是最好结果 ,很少有类型化 、垂直化 的观众愿意走入制作方所想象的“更开阔或更细分的剧场” ,所期待 的“观众增量”,自然也 是镜花水月 。
除了制作方,创作者也不无迷茫 。近年流行一个词“讨好型人格” ,“如何克服讨好型人格 ?” 的回答得到几十万高赞 ,都以不同心态逐条对照特征 ,拍腿直道 :“这不就 是我嘛!”其中有痛下决心修正性格者,也有揽镜自怜发嗲发痴者。戏剧作品也大有此趋势。作品都 是创作者人格 的影子 ,如果年来“讨好型人格”遍地 ,不可避免创作者中强硬到底 、自我到底者日少 ,以作坊之力,毕工业化之功者日多,试图弥合或者放弃差异 ,以令观众满足为自己心意,善哉 。
但戏剧说到底,总该出现一些在“美好浓情”之外,奇凸崛愣却仍然美好、浓情更浓 的事物 。观众愿意花数倍于其他文化产品 的价格走进剧场,最应该得到 的是真实的人和人之间的连结。戏剧 是人心 的自觉,是人对世界 的自然反应,台上之心如清水见石 ,台下亦在波漾之中 , 是剧场至美时刻。心心念念于观众想看什么的人 ,不如问问自己 ,你想和观众说什么?
过去一年,做戏者不易,看戏者也不易 ,以下聊的只是自己看 的少部分而已 。
北京大华城市表演艺术中心 :咱们自己的剧院
以老派强硬的实验姿态行走在主流世界中 ,用幻觉般 的乐声 、光影 、奇景把观众卷入其冷峻的思考之中 ,这就 是易立明导演留给观众 的印象。在他这一代导演中,他享受独行 ,随意漫步 ,毫无不安之感。
2022年 ,易立明担任北京大华城市表演艺术中心院长、艺术总监后 ,却一改往日冷峻之姿 ,态度如剧院墨绿大门一样沉稳温和 ,不厌其烦地向媒体阐述剧场和个人 、街道 、社区、城市 的关系,渴盼自己能为观众提供友好邻居一样的关系 ,并为此而感到满足 。“咱们自己 的剧院”一语 ,难得地寻回了艺术 的温度感 ,也令中心成为北京2022年最受关注 的新剧场 。
《科诺克医生》
但回归导演工作,易立明个性不改,他2022年最令人关注 的当属“医学三部曲” ,率先推出 的《科诺克医生》《我是哪一个》分别用法式喜剧 、英式客厅剧 的不同方式 ,内窥镜术般地,将医学题材演绎成对权力系统 的观察 ,甚至试图提出人挣脱权力关系的可能性 。
《世界旦夕之间》《两京十五日》:小剧场导演稳步商业剧场
李建军和赵淼都是小剧场成长起来 的导演 ,在2022年沉稳步进商业大剧场 。
旧电影搬上舞台一度也是热门之选,但多为情感怀旧的商业制作 ,倒没想过李建军也做此选择 ,而且用即时投影 、绿幕抠像和预录影像等技术,去包裹上世纪70年代对于今天的幻想 。这难免有过时之虑 ,并不讨好 。但李建军用嵌套的形式 ,通过设计叙事使文本更具意义 ,把一部电影实实在在地变成了剧场作品 。《世界旦夕之间》和李建军之前的作品相比,相貌更稳重,但情绪 是连贯的 ,仍在歌唱着普通人劳作的世界和劳作之下 的隐秘暗影 。
《两京十五日》 是开发IP一脉 的余热,也 是2022年剧场里最具代表性的一部IP戏 。版权方拆掉高志森 的三面LED,掉头180度 ,请来以肢体成名 的赵淼导演 ,把方向重新拉回剧场。虽然原著党不满原作变得零散,但对于如此长篇幅 ,且要保全完整故事满足非剧场观众的IP开发,赵淼以意象构建出一个完整 的叙事框架 , 是目前可以看到的最佳选择 。
黄盈《我这半辈子》易烊千玺入职风波
黄盈直到2022年才排出了《我这半辈子》,讲述老舍的故事,却处处见出黄盈自己 。很多台词如果 是黄盈本人来说 ,也毫不违和。在剧 的结尾 ,黄盈虚构了一场常顺(老舍)与父亲在鬼门关相见的戏 。父亲没有抚养过常顺 ,却通过鬼门关前的一句话成为了常顺生命中最重要 的角色 :“下一次我见到你 的时候 ,希望你不要这样面有愧色。”这种典型的父亲形象 ,出现在老舍背后 ,其实是黄盈想要通过《我这半辈子》传递 的一份观念 :“我觉得人人都有一个终点,你永远无法预料自己 是怎么结束 的 ,但 是我们能做 的 ,就是当终点到来的时候,我们能做到‘不会面有愧色’地走过去 。”
《象棋的故事》
《我这半辈子》讲述了老舍前半生 的故事。据说 ,老舍后半生 的一部名著本来有望于2023年排演 ,主演 是传出入职风波的易烊千玺。明星入职国家表演艺术团体 ,多年来常引起争论。从赞叹明星热爱舞台到抨击明星占用体制资源,也 是2022年发生的转变之一 。其实观众并不低估明星对舞台的尊重 ,背后更多的还是年轻人对于个人机会减少 的焦虑 ,对于艺术在艰难生活中必需性 的怀疑 。
韩语版《骆驼祥子》接受度高各国文化中心放映迭出大招
不少观众看戏(我经常也是) ,总忍不住要问“好人坏人”,希望能锚定眼前 的世界。但看老舍作品往往难以如此,因为老舍笔下 的故事,尤其 是《骆驼祥子》 ,和我们贴骨贴肉,我们很少会问自己——我 是好人还是坏人?韩国导演高宜雄 的《骆驼祥子》却能满足观众“明辨好坏” 的需求 。正如剧中特有的夸张 的台词方式和表演动作 ,韩版《骆驼祥子》并不把观众在绝望和希望中来回拨弄,而 是用一种极为日常感 的方式引出满场笑泪。
韩版《骆驼祥子》 是通过高清放映 的方式和观众见面的。在外国剧目缺席的最后一年 ,各国文化中心 的放映在线上线下持续发力 ,俄罗斯文化中心线上免费限时观看圣彼得堡戏剧季后 ,又推出契诃夫之夜活动 ,“卷”得要命 。英国国家剧院 的《初步举证》趁着新鲜热辣就“来了”北京。法国文化中心纪念莫里哀诞辰400年活动 的放映,让北京观众领略了那种传统得几乎乏味、但实际非常扎实 的法国喜剧,彰显了剧作本身 的魅力 。
《我这半辈子》 李晏摄
鼓楼西的独角戏中间剧场的科技艺术节
2022年,独角戏重新引发关注。鼓楼西剧场先 是推出三部“独角show”,然后策划“独角戏戏剧节”。在炎热夏天,《一只猿 的报告》《象棋 的故事》《吉他男》带来了一股静气,足令人清凉 。处于那个时刻 的几个戏剧人与其说 是占据了一个转折时空上的立足点 ,倒不如说他们在一个刚刚成型即将消失 的世界里 ,哪怕片刻,也要站立 。
演出行业在经历了三年的直播、线上等方式之后,科技艺术节在2022年理所当然地得到了更多关注 。但中间剧场的科技艺术节在科技+艺术 的主题下,一直把对自我身份的探讨作为重点 ,每部戏既有科技运用于剧场 的试验 ,也有剧场人在当下社会自我发展轨迹 的投射,唤醒 的是科技设备中,人 的自我意识 。这种科技烈然有声向温柔无声的过渡,悄然印入了大时代更替 的痕迹中 ,再一次具有了一种符号 的意义 。
闫小平,青年剧作家,戏剧导演 。
亚信安全楚鹏:工业生产数字化转型要弥合网络安全陷阱******
光明网讯(记者 李政葳 刘昊)在1月9日举行的中国工业信息安全大会上 ,亚信安全科技股份有限公司副总裁楚鹏表示,从最初 的被动接受到无序的安全防护,再到现在小而精 的防护策略,工业信息安全走进了发展新阶段 。
“我们处在一个不确定性和复杂性 的环境。如何构建新 的边界安全和新的可信体系?这是我们面临 的非常大的挑战 。”楚鹏认为 ,首先 ,构建‘可管可控可视’安全体系是至关重要的 ;其次 ,基于日常流量监控、日常数据监控等技术做到事中的安全管控 ;再次,通过流量身份化来匹配异常行为 ,做到事后 的安全管控 。
本次大会以“数智转型,安全发展”为主题,由国家工业信息安全发展研究中心、工业信息安全产业发展联盟共同主办。
(文图:赵筱尘 巫邓炎)