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湖北来凤：祖孙三代接力守护金丝楠林******
(新春走基层)湖北来凤：祖孙三代接力守护金丝楠林
中新网湖北来凤2月3日电 题 ：湖北来凤：祖孙三代接力守护金丝楠林
记者 郭晓莹
在湖北来凤县百福司镇舍米湖村 ，这里的楠树错落叠翠，郁郁葱葱。3日上午10时 ，护林人陈代全拿起钩刀进山 。虽已到了退休年纪 ，但他仍然每天坚持巡山。
“这棵树，我12岁时，它才拇指粗，看它现在长得多壮实 。”陈代全抚摸着一棵挺拔 的楠树说 。
曾经拇指粗 的楠树已成材 。 郭晓莹 摄楠树浓荫如盖 ，经年堆积的树叶铺满了小路。一路上，陈代全唱起了自编 的山歌 ：大王叫我来巡山呀 ，我到楠木(林)看一看 ；前头碰到个乌鸦飞呀，鸦雀到前面叫哈哈。
陈代全说，巡山要走过几道山梁，一趟下来要3个多小时 ，平时一天两趟 ，春节期间一天一趟 。
百福司镇地处鄂、湘、渝交界地区 ，有“一脚踏三省”之称。当地野生楠树品种繁多，数量庞大。其中主要为桢楠 ，俗称“金丝楠木”，是最为顶级 的木材之一，古人称之为“木中黄金”。
百福司镇舍米湖村楠树林(资料图) 张杏 摄相传明嘉靖年间 ，因大火烧毁了太祖昭穆群庙等多座宫殿 ，明廷派遣徐珊赴卯洞(百福司镇)一带督促采木。徐珊督促采木两年 ，留下《卯洞集》一书，这 是全国唯一本记录楠木采伐史 的史集，为了解明代百福司一带采木情况留下珍贵的史料 。
为守护这片楠林，陈代全 的爷爷陈志远早在20世纪二三十年代就义务护林，长期与盗伐者周旋 。后来陈代全和父亲陈立富接力传承，父子俩在林中搭起木屋 ，在此“护楠”半个多世纪。
陈代全还记得，多年前，他曾想伐一棵楠树做家具 ，被父亲拒绝。陈立富说 ，这些树 是留给子孙后代的财富，绝不能砍 。陈代全明白父亲守护好这片楠林的决心，没再动过砍树的心思 。
后有人找到陈立富，提出以28万元 的高价购买一棵金丝楠，父子二人皆不为所动。
粗壮 的楠树(资料图) 张杏 摄陈立富2016年去世后 ，陈代全成为陈家第三代护林员。他每天巡山 ，从未间断。
舍米湖村驻村第一书记谢永洲说 ，在陈家三代人和村民 的保护下 ，该村楠林面积不断扩大 ，如今已达百亩，成材楠树6000余棵 ，楠木育苗1万余株。
据了解 ，百福司镇目前有大小楠树30余万株。在严格保护现有楠林的基础上 ，该镇将大力发展楠木观光、休闲 、民宿 、赏游系列生态产业，变资源优势为旅游产业优势 ，助力乡村振兴 。
去年 ，陈代全 的儿子陈群返乡创业，建起了民宿。“我想让更多的人来这里听父辈的故事，也会和父亲一起守护这片楠树林。”陈群说 。(完)
花丝织就锦绣 镶嵌内有乾坤******
金丝翼善冠
“繁花锦绣”捧盒 吴燕
“好事成双”柿子捧盒 吴燕 【艺术手札】 花丝镶嵌制作技艺作为“燕京八绝”之一 ，于2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录 。花丝镶嵌又称细金工艺， 是“花丝”和“镶嵌”两种制作技艺 的结合，作为中华民族历史上 的千载古艺，其精致 、细腻、华丽 的特色代表了金银器传统工艺的巅峰。 当人们看到一件花丝镶嵌作品时，往往无法用语言来形容它的美 。360度全景观看 ，每个角度都婀娜多姿 ，美轮美奂 ，仿佛不是人为 ，而出自天工 。但人们对花丝镶嵌的了解相对匮乏 ，即便在北京，对它 的认知度也并不算高 。究其原因 ，一方面是因为其工艺繁复 、用料昂贵，古时多为皇家所用，百姓在民间很难见到；另一方面是其制作过程漫长而枯燥，需要具有虔诚之心及坚定意志 的人来完成 ，很多人往往沉不住气，半途而废。 我国的花丝镶嵌制作技艺成熟于秦汉时期 ，出土的汉代花丝镶嵌器物数量相对较多，到东汉时制作技艺更加成熟 。魏晋南北朝至唐宋元时期 ，该制作技艺得到不断发展与完善 。唐朝国力强盛 ，经济繁荣 ，文化发达，花丝镶嵌制作技艺进入全新的发展阶段 。两宋时期，金银器的制作风格不再像唐代那样气势恢宏 、雍容华贵 ，而是追求新颖雅致 的格调 ，充满了生活气息 ，具有典型 的时代特色 。到了元代 ，北方游牧民族的花丝镶嵌制作工艺则较为简洁 ，讲究实用性 。 明代万历皇帝 的金丝翼善冠 ，被认为 是中国古代花丝镶嵌制作技艺的代表作之一。精妙细腻的花丝镶嵌工艺一直为宫廷御用 ，所谓“花丝万缕织金冠 ，妙手镶嵌有乾坤”，正 是对这项精妙工艺 的高度概括 。可以说，花丝镶嵌织就了一部古代皇家珠宝史 。及至清代 ，皇家金银器 的制作更加奢华 ，追求雍容华贵 、富丽堂皇之感。 正是经历了明清两代 的发展，皇城脚下才形成了当今独特的北京花丝镶嵌制作技艺 。北京的花丝镶嵌工艺最为齐全，发展出了独特的皇家宫廷艺术风格，以编织、堆垒等技艺见长。一件精美的花丝镶嵌工艺品往往 是多种工艺 的结合 ，制作工序极为复杂。首先要制成胎型 ，施以花丝、锼、錾等工艺 ，再经烧焊 ，制成半成品，然后经过酸洗、烧蓝 、镀金、压亮、镶嵌等工序才算最终完成。 近年来 ，随着国家对中华传统非遗文化 的重视以及文化自信 的不断增强，我们欣喜地看到 ，非遗国礼频频亮相国际展会 ，中国传统非遗技艺展演等活动层出不穷 ，“大国工匠”的评选与技术交流 、工艺美术实训基地 的建立以及非遗技艺进入中小学校园……非遗技艺作为中华优秀传统文化的载体 ，得到了继承与发扬 ，薪火相传 、后继有人 。 在当今 的市场经济环境下，非遗传统技艺产品想要突出重围，获得一席之地，就要从思维上创新 ，从技术上改良。通过多年来对工艺的探索以及从事产品开发积累的经验 ，我认为工艺美术产品在创新过程中要遵循艺术与市场 的发展规律 ，创新既要体现出工艺 的特色 、时代的特征 ，同时在设计理念上还要符合当今市场 的需求，精准定位 ，适时转变发展 的方向。 传统的花丝镶嵌技艺因消耗较多 的贵金属材料与人工成本，价格过高，制作周期较长，难以得到市场认可。怎样才能突破这一瓶颈呢？可以从材料的选择以及搭配比例上进行调整。笔者在创作“好事成双”柿子捧盒时，便融入了将贵金属与其他材质相结合 的理念 。在拟定设计方案时，我选用了传统中式 的红与金二色，给人以高贵典雅的享受 。盒盖部分运用花丝镶嵌工艺，大面积 的盒身则选用铜胎景泰蓝工艺 。花丝的金与景泰蓝的红相映生辉 ，端庄大气，同时也节约了材料成本，两全其美 。 在设计“有凤来仪·凤冠套装”时，我则运用3D建模技术进行了最初设计效果图的制作，不仅可以快速呈现出产品各角度 的效果，还可以及时调整产品结构中不妥当 的地方，比手工制作完成之后再调整要节约出大量的时间和精力。在实际制作中 ，我将手工工艺与机制工艺相结合 ，最终的呈现效果毫不逊色于纯手工制作，不仅节省了大量人工成本，且能够形成量产 ，便于销售 。这些产品试制的成功案例，很大程度上增强了我们工艺美术从业人员的信心。在当今 的信息时代 ，适当地引入计算机辅助手段 ，改变传统设计制作的流程，这些技术变革大大促进了传统工艺美术产品的创新与发展。 弘扬中华优秀传统文化，传承工艺美术非遗技艺，希望有更多 的人能够爱上花丝镶嵌并将其传承下去 ，让这项巧夺天工 的古老技艺继续在人间闪耀着迷人的光彩。 （作者：吴燕 ，系北京工艺美术大师 、北京市高级工艺美术师） （文图 ：赵筱尘 巫邓炎） [责编 ：天天中] 阅读剩余全文（）  视觉焦点
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